Smash // Saison 2. Episode 14. The Phenomenon.

Plus tôt dans la semaine la créatrice de la série avait répondu qu'elle trouvé cette saison 2 désastreuse. Qu'elle n'avait jamais compris comment la série qu'elle avait imaginé avant pu devenir aussi naze. Dans un sens elle a bien raison de dire que la série est devenue naze, sauf que je pense que c'est la première saison qui est la faute. Pas vraiment la seconde. Bien que cette seconde saison soit bourrée elle aussi de défauts, et que "The Phenomenon" était le pire épisode que la série ait pu nous offrir en deux ans d'existence, il y avait quand même The Hit List cette année. Tout droit inspiré de Rent, ce musical a en quelque sorte transformé la série et l'a rendu bien plus intéressante. Enfin, en partie. Avec de nouveaux bons personnages malgré les clichés qui rodaient encore autour d'eux (notamment vis à vis de Jimmy et de la drogue). Il y avait de bonnes idées dans cette seconde saison, mais j'ai eu l'impression que tout a été ruiné dans cet épisode qui n'avait rien à faire là. Cet épisode était tout simplement mauvais mais il ne sait pas exploité le deuil comme il aurait du le gérer. L'épisode oscille alors entre les scènes de flash-backs dégueulasses mettant en scène Kyle.

Car oui, si Kyle pouvait encore être vivant à l'issue de l'épisode précédent, les scénaristes ont choisi de le tuer (histoire de coller encore plus à l'histoire du créateur de Rent, décédé après la première représentation). Mais au delà de ça, je trouve que l'épisode enchaine les moments ridicules. Notamment ce moment au piano partagé entre Tom et Kyle. C'était d'une niaiserie pas possible et tellement mal mis en scène et interprété. On avait l'impression d'être dans un clip vidéo réalisé à la va vite, qui ne tente même pas d'offrir de la profondeur à la relation qu'il y avait entre les deux personnages. Une relation qui ne tombait pas nécessairement sous le sens quand l'on voit la manière dont la série évoluait ces derniers épisodes avec Kyle (et son petit ami). Mais Smash tente alors de nous plonger dans le désespoir de Jimmy avec difficulté. Le personnage est engoncé dans une marre de clichés et pour l'en sortir, rien n'est simple. L'épisode ne fait qu'enfoncer le personnage dans la miséricorde la plus simpliste et donc la plus navrante. J'avais envie d'être touché par la mort de ce personnage et tout ce que Smash a réussi à faire c'est à me dégouter tout ce que la série peut faire.
Pourtant, il y avait de bonnes choses et je parle musicalement comme le morceau de Tom par exemple, ou encore la belle reprise à la guitare de Jimmy et Karen en guise de veillée pour Kyle. Mais voilà, la mise en scène de ces niveaux prête plus à rire qu'autre chose. J'avais envie de voir mes larmes ruisseller sur mes joues mais non, il ne s'est rien passer. Comme quoi, Smash ne sait pas vraiment bien géré son univers émotionnel. Un peu comme le "Oh my god" de Karen joué par Katherine McPhee comme l'une des pires actrices de soap de l'après midi que l'on puisse croiser dans ce bas monde. Je me demande si elle a pris des cours d'actrice entre les deux saisons car elle en avait bien besoin. Vocalement, il n'est pas possible de lui faire de reproche mais niveau actrice, ce n'est juste pas possible. Parfois, je me demande même comment elle a pu être choisie pour incarner ce personnage. Mais ce n'est pas grave, il y a aussi eu de bons moments avec Karen. L'épisode enchaine aussi sur les intrigues de la saison comme le fait que l'ex mari d'Eileen va emmener The Hit List à Broadway ou encore le fait que tout le monde se questionne s'il est légitime de lancer The Hit List alors que l'un de ses créateurs vient de trépasser.

Il y a une éthique au fond, mais c'est seulement le personnage de Derek qui va la faire transpirer. Tout le reste des personnages s'en moque ou préfère chanter pour oublier. Derek est certainement le seul personnage lucide de l'épisode, qui va avoir droit aux meilleurs dialogues (et pourtant, ce n'est pas un épisode très dialogué). Tout cela est aussi géré du point de vue de Tom, de Julia ou même d'Eileen qui aimait bien ce jeune garçon prometteur. Tout le monde se souvient, et l'épisode tente alors d'enfoncer le téléspectateur dans une boite à flashbacks. Comme si Smash n'en avait pas déjà assez à faire ailleurs. Tuer Kyle était ambitieux mais il fallait aussi que les scénaristes aient les moyens de ces ambitions et sachent alors travailler le tout pour le rendre touchant. A l'issue de cet épisode j'ai plutôt eu l'impression de voir ce que Smash pouvait faire de pire alors qu'elle a encore tellement de potentiel. Parler de Broadway n'est finalement pas si facile que ça, c'est ce que nous prouver Smash. Et je suis certain que le problème dans l'histoire ce n'est pas la créatrice, ou encore la nouvelle showrunner mais plutôt NBC.

Note : 1/10. En bref, le pire épisode de Smash, le voici.

Smash // Saison 2. Episode 12. Opening Night.

Depuis le début de la série on ne pouvait qu'attendre cet épisode qui nous permet de voir la grande première de Bombshell à Broadway. Malgré les embuches, malgré les problèmes rencontrés, ils sont enfin parvenus à sortir ce musical dans l'un des plus beau quartier du monde (oui, car c'est le cas à mes yeux). Mais au delà de ça, c'est donc la manière dont la presse va réagir, les personnages vont interagir, et comment les choses vont évoluer, qui est réellement intéressant. Notamment vis à vis d'Ivy qui se demande si elle est vraiment celle qui est faite pour ce rôle. J'ai adoré la petite scène qu'elle partage avec Katherine McPhee dans sa loge. Elles vont toutes les deux enfin enterrer la hache de guerre et l'on retrouve un peu ce que l'on avait pu voir dans un épisode de la saison 1 quand elles avaient chanté une petite chanson sur Time Square. Ce que j'ai aussi beaucoup aimé c'est la chanson qu'elles vont partager à la fin de l'épisode. C'était une belle chanson, une belle interprétation, mais aussi un moment agréable car en plus de voir une Ivy souriante, nous avions aussi la chance de voir les dents de Katherine McPhee.

Bombshell n'a pas tout de suite été facile à mettre en place. Entre les problèmes d'argent, de metteur en scène, de querelles de coulisse, de remaniment, … on pouvait évidemment croire que cela allait être un fiasco. Dans un sens j'aurais trouvé ça ambitieux de la part des scénaristes mais ce n'est pas du tout ce que l'on a envie de voir du coup, ils ne vont pas en profiter pour mettre les personnages dans cette situation. La direction artistique de Bombshell a plu à la presse qui en parle comme du musical de la saison (pendant que The Hit List sommeil encore, pour le moment uniquement). Tom est donc quelqu'un qui plait, mais comment peut réagir Julia alors qu'il commence à faire des choses de son côté. J'aime bien la rivalité qu'il y a entre les deux personnages car cela les anime enfin. Depuis le début de la série ils sont toujours les meilleurs amis du monde et l'on s'ennui donc terriblement. De plus, Debra Messing est vraiment ennuyeuse. Elle ne sert pas à grand chose et son personnage est un gros soupir du scénario.
Du coup, quand l'on créé quelques tensions de ce genre (qui permettent aussi au personnage de sortir de ses histoires de la première saison qui étaient une vraie catastrophe), Smash gagne des points. La grande question pour Eileen c'est de savoir comment la presse va répondre (et notamment le New York Times), le public également ou les ventes de ticket. C'est le futur de Bombshell qui est en jeu mais c'est un succès ce qui donne logiquement des années à Derek qui veut lancer The Hit List en même temps cette saison et être donc en concurrence frontale avec le musical qu'il avait dirigé mais qu'il a perdu en cours de route. C'est très intéressant pour le moment et j'ai hâte de voir comment cela va se dérouler étant donné que le prochain épisode pourrait bien être l'Opening Night de The Hit List (ce qui serait très logique finalement). Mais du côté de The Hit List les choses vont de mal en pis. Les affaires entre Jimmy et son frère me rappellent le pire de Gossip Girl (comme je vous le disais la semaine dernière).

Et c'est encore pire maintenant. En tout cas, je le vois comme ça. C'est dommage car je suis certain qu'ils auraient pu aller beaucoup plus loin avec cette série, et notamment éviter de tomber dans les personnages sortis de nulle part qui apporte des problèmes clichés (la cocaïne franchement, c'est pas très original comme idée). Dommage, j'avais envie de voir quelque chose d'un peu plus intéressant mais Smash ne semble pas aller forcément dans la direction que je veux constamment. Cet épisode était donc assez décevant d'un côté, mais se rattrape avec le reste. C'est donc comme marcher ses oeufs que de regarder un épisode de cette série. On ne sait jamais comment les choses vont se dérouler : l'oeuf va t-il s'écraser ou non ?

Note : 5/10. En bref, dommage de rester dans une médiocrité ambiante à cause d'intrigues clichées et sans intérêt.

Smash // Saison 2. Episode 10. The Surprise Party.

Depuis ses débuts, Smash tente de nous vendre le rêve de Broadway. Smash tente de vendre la réussite à Broadway et je trouve que ce n'est malheureusement pas ce qui fait de Smash une bonne série. La première saison s'était bien trop centrée là dessus et avait alors oublié que Broadway avait un coeur. Je crois que cette seconde saison, bien qu'assez médiocre dans son ensemble elle a tenté quelque chose de différent et je dois avouer que maintenant que les choses prennent forme alors j'en suis ravi. "The Surprise Party" n'est pas un épisode brillant de Smash, mais il y avait quelque chose qui m'a beaucoup plu et c'est Ivy. C'est son anniversaire et alors qu'elle a prévu de faire une soirée avec ses amis, Tom lui propose de sortir entre amis autour d'un dîner dans un charmant restaurant new-yorkais. Sauf qu'elle n'a pas prévu de rester aussi longtemps que ça jusqu'à ce qu'elle découvre que son cadeau d'anniversaire c'est Liza Minnelli qui débarque pour lui chanter une chanson que Tom a écrit pour elle.

C'était une belle preuve d'amitié. Moi qui n'ai jamais été un grand fan de Tom dans Smash, je ne sais pas pourquoi mais cette semaine il était là où il devait être et avec les bonnes personnes. D'autant plus que son amitié avec Ivy est l'une des choses les plus touchantes de l'épisode en lui même. Bien que Liza Minnelli soit à mes yeux une star (has-been) comme une autre, je sais que pour les gens de Broadway elle est une vraie icône. Je ne critique donc pas sa venue dans Smash, même si ce n'est qu'une excuse pour une chanson (un peu pompeuse à mes yeux). Smash voulait certainement juste avoir une jolie tête d'affiche pour l'épisode de cette semaine. Au fond, Smash a toujours été une série qui véhicule cette sorte de rêve Broadway-esque. Contrairement à la série qu'elle aurait du être finalement. Car au départ, les choses avait une certaine consistance, et puis tout d'un coup, Smash a finie par nous offrir ce que je redoutais le plus : une série de coucheries à droites et à gauches.
Sauf que ce n'est pas du tout ce que j'attendais de la part de Smash. Bien entendu qu'il peut y avoir des histoires d'amour entre les personnages, et même des triangle amoureux, mais au fond je préfère quand la série parle des shows qu'elle prépare. Cet épisode était d'ailleurs très fourni en rebondissements amoureux. Entre Karen qui fait la bêtise de dire à Derek qu'elle voit Jimmy, ou encore Derek qui se rend compte qu'il n'a plus aucune chance avec Karen et fini par tenter de revoir Ivy, ou encore Julia qui retrouve son attirance passée pour le producteur de The Hit List, … Que des histoires de ce genre et ce n'est pas du tout ce que j'aime le plus dans Smash. La relation entre Jimmy et Karen est assez ambiguë maintenant. D'un côté "the word is out", mais d'un autre côté Karen découvre que son petit ami préféré pourrait bien être aussi un accro à la cocaïne. Le cliffangher de l'épisode précédent refait donc surface pour le meilleur mais surtout pour le pire.

Je ne comprends pas comment on peut nous offrir un cliffangher aussi mauvais autour de cette histoire. Déjà que Smash n'en avait pas besoin au premier abord. Du côté de The Hit List, les choses se construisent petit à petit. Nous avons donc d'un autre côté Julia et Scott qui travaillent à faire de ce musical quelque chose. Ils vont même se rendre compte qu'ils peuvent couper un peu plus les rôles de Jimmy et de Karen, avec l'aval de Derek. Je me demande comment les deux stars vont réagir maintenant que leur rôle sera bien moins important que prévu. The Hit List me fait de plus en plus penser à Rent. Je ne sais pas pourquoi mais je trouve qu'il y a un truc qui me rappelle ce musical. Pourquoi pas après tout, surtout que Jesse L. Martin qui incarne Scott Nichols avait joué le rôle de Tom Collins dans Rent à Broadway. Et puis j'ai bien aimé que Kyle commence à prendre son envol. Sa relation avec The Hit List était toujours cachée derrière celle de Jimmy avec les autres.
Et pourtant, on ne sait pas vraiment de quoi parle The Hit List. Cela ressemble à une sorte de compilation de musiques pas toujours très bien organisées. Mais la fin de la saison nous délivrera peut être une réponse (ou faut-il imaginer que cela aurait lieu dans la saison 3 imaginaire que Smash n'aura jamais ?). Finalement, ce nouvel épisode de Smash était plutôt sympathique dans son ensemble. Je retiens surtout "Original", la chanson de The Hit List qui m'en a mis plein les yeux. Et peut être la reprise de "Bittersweet Symphony" à la fin de l'épisode. Le reste n'était pas remarquable.

Note : 5.5/10. En bref, il y avait quelque chose de touchant dans cet épisode. Smash est toujours aussi joufflue de défauts, mais ici c'était différent.

Smash // Saison 2. Episode 8. The Bells & Whistles.

Les fans de Glee peuvent jubiler, Smash s'est amusée à citer Lea Michele en la comparant à la Lady Gaga ou Madonna de Broadway. Autant dire, une vraie star. Je ne m'attendais pas du tout à ce que la série parvienne enfin à me redonner la joie et l'envie d'en voir plus. Je n'avais pas ressenti cela depuis le premier épisode de la série, le pilote. Autant vous dire que cela fait une éternité. Mais cet épisode était bon, très bon même. En mettant en scène les faiblesses de chacun des personnages, la série parvient à mettre en exergue quelque chose de très intelligent et différent de ce que l'on voit généralement dans la série. Mais l'épisode était surtout divertissant, aussi bien grâce à de magnifiques numéros musicaux (je retiens surtout le titre de The Hit List et la reprise de If I Were a Boy). C'était de très jolies mises en scène qui n'avaient rien de too much ou d'ennuyeux. Contrairement à certains numéros que l'on avait déjà pu voir précédemment, ceux ci étaient un peu différent. Surtout la magnifique scène de The Hit List. Je ne m'attendais pas du tout à être autant ébloui par ce musical mais l'histoire est tellement succulente. Surtout que les personnages trouvent tous plus ou moins bien leur place dans ce gloubiboulga.

Que l'on aime ou pas The Hit List, je trouve que c'est la meilleure chose qui pouvait arriver à Smash. Depuis le début de la saison je n'arrête pas de parler de ce musical comme d'une sorte de toute nouvelle chose. Cela a donné aussi un vrai coup de jeune et de fouet à la série. Nous sommes dans le Broadway urbain, dans celui qui tente de créer quelque chose de moderne et de nouveau. Contrairement à Bombshell qui au fond un est bon musical mais bien plus pantouflard. Et c'est ce que je trouve de plus décevant finalement dans cette histoire. Bref, tout cela pour dire que The Hit List continue d'être une histoire passionnante. Surtout quand la direction que prend Derek pour le show ne plait pas du tout à son créateur, trouvant qu'il se cache derrière des effets techniques. Alors qu'au fond, on sait que Derek a du talent mais a t-il perdu la main ? La question se pose avec logique dans cet épisode mais j'ai beaucoup aimé le fait que l'on mette le personnage sur un piédestal. Sa petite discussion avec Tom a permis de changer les choses mais aussi de faire évoluer la série. C'était un très joli moment, et loin des moments pompeux que l'on peut nous servir entre Tom et Julia par exemple.
Je crois bien que la série a compris que ce n'était pas ce que le téléspectateur avait envie de voir. Cette semaine, Tom tente de prendre une nouvelle direction pour Bombshell en proposant aux acteurs de participer à la construction du show avec leurs idées. Sauf que ce que Tom va apprendre de Derek c'est qu'il ne peut pas être ami avec ses comédiens, au risque de perdre toute autorité et direction pour son musical. Cela permet donc aussi de remonter un peu les pendules de Tom qui commençait sérieusement à s'encrouter dans cette nouvelle position qu'il occupe au sein de la série. J'ai trouvé ça assez intéressant et fait de façon intelligente (bien que comme par hasard les deux changent dans le même épisode). Eileen tente quant à elle de faire en sorte que la presse parle de Bombshell sauf qu'elle se rend compte que depuis les histoires de coucheries plus personne ne veut en entendre parler. D'autant plus que le show manque d'une tête. Bien qu'Ivy soit quelqu'un d'apprécié dans le milieu, elle n'est pas la star qu'est sa mère par exemple.

Je pense que les prochains épisodes vont être intéressants car on connait la relation conflictuelle qu'entretient Ivy avec sa mère. Megan Hilty nous a aussi offert un joli numéro musical, aussi bien lors de la petite soirée de Tom que lors des répétitions de Bombshell. Finalement, ce nouvel épisode de Smash m'a séduit. Je sais que la série a de gros défauts mais elle a réussi à cacher tout cela derrière un beau tapis, soyeux et doux. J'avais bien envie de me retrouver sur la scène à la place de Jimmy quand ils ont fait leur petit numéro, ou encore à la place d'Ana quand elle chante If I Were a Boy à Derek. Elle peut être The Diva alors que Derek proposait le nom de Lea Michele (cité deux fois à la suite dans l'épisode tout de même, j'ai jubilé). Bref, Smash pourrait bien être de nouveau sur les rails avec un tel épisode.

Note : 8/10. En bref, du bon Smash. Il était temps de retrouver cette nuance et surtout cette beauté que j'avais aimé dans les tout premiers épisodes de la saison 1. Une belle énergie qui masque assez bien quelques gros défauts de la série.

Smash // Saison 2. Episode 6. The Fringe.

Tant de gâchis. C'est pour moi ce qui représente le mieux Smash. Malgré quelques bonnes idées permettant de nous bercer de l'illusion que Smash est devenue celle qu'elle aurait toujours du être, finalement on se rend compte qu'elle manque d'équilibre et qu'elle se prend alors les pieds dans les projecteurs. C'est tellement dommage car j'avais terriblement envie de voir quelque chose de très différent. Cette année, Smash a tout de même évoluée, mais pas vraiment dans la meilleure direction. Il se passe des choses que j'aime beaucoup et d'autres que je déteste tout simplement. Je pense par exemple à Bomshell qui devient de plus en plus la grande mascarade de la série. Cette histoire est sans fin, et ennuyeuse. Le pire est surement Tom qui commence à me courir sur le haricots avec son charisme de lapin. "The Fringe" avait tellement de choses entre les mains, ailleurs. Comme le fait que Derek puisse prendre ses clics et ses clacs et quitter Bombshell (sans jamais revenir j'espère). Car c'est une très bonne idée de le lancer sur autre chose (The Hit List).

Derek est l'un des meilleurs personnages de cet épisode. Bien que ses réactions soient dignes d'un enfant, elles sont justifiées et la série s'en sert plutôt bien. Le ressort scénaristique manque peut être de spontanéité car l'on sent que tout est trop préparé. C'est peut être parce que Smash a peur de prendre des risques aussi. Bien que je ne fasse pas confiance aux scénaristes de la série, je dois avouer que parfois elle fait de très bonnes choses. Comme The Hit List justement. Cette intrigue autour des deux amis, et de Karen, me plait toujours autant. Le numéro musical était même tellement touchant. J'ai retrouvé l'âme perdue de Smash, celle que j'aurais voulu voir dès les premières notes de musique apparues dans la série. La mise en scène était sobre (sauf pour ce qui est de l'éclairage) mais finalement c'est ce qui lui a le plus réussi. Je n'ai pas besoin d'avoir des millions de choses autour (comme avec "Never Give All the Heart" par exemple) pour me sentir bien devant  un épisode de Smash et voir son potentiel.
Car pour moi, le potentiel de Smash ne se voit pas dans la quantité de choses exceptionnelles qu'elle peut mettre dans un numéro, mais plutôt dans son courage de faire quelque chose de simple. Les meilleures choses dans la vie sont les plus simples comme dirait cette petite publicité pour du St Albray. Tom m'ennui. Jerry est terriblement bête et ses diverses prises de paroles sont aussi intéressantes qu'entendre une mouche volée. Je pense que le problème vient de l'acteur. Smash n'a pas un assez bon casting tout simplement. De même que la pauvre Anjelica Huston qui tente de nager dans une histoire qui ne lui va pas du tout. Ce que j'attendais d'une productrice et surtout d'une actrice comme celle ci c'est qu'elle soit intraitable et vilaine. Un peu comme Derek (même si celui ci est un peu trop mou à mon goût). Disons qu'il n'y a pas que des réussites dans Smash et celle ci est un gros raté. Je ne vais pas parler de Julia qui est l'un des pires personnages de la série qui est là, sans être là, et qui énerve le téléspectateur que je suis.

Le retour d'Ellis ? Dramatique. Je préfère oublier que l'on a même mentionné son nom. Par ailleurs, j'ai bien aimé la petite histoire d'Ivy. C'était assez sympa et puis son numéro était vraiment magique. Il m'a fait voyagé. Mais il faut bien avoué que j'aime la voix de l'actrice aussi. Finalement, Smash déçoit encore et toujours en voulant trop en faire ou bien en restant en surface. Les personnages ne sont pas creusés ou alors quand ils le sont c'est pour des âneries pas vraiment intéressantes. Tout du moins, ce n'est pas du tout mon truc tout simplement.

Note : 4/10. En bref, la médiocrité ne semble pas avoir de limites. Dommage.