Veep // Saison 2. Episode 5. Helsinki.

Les diverses répliques entre Selina et la Premier Ministre finlandaise. L'idée était particulièrement bonne que de confronter ces deux personnages tant les scénaristes étaient inspirés par l'idée. Les personnages sont donc tous au bon endroit et parviennent à nous offrir quelque chose d'encore plus drôle que dans l'épisode précédent. C'est assez fou de voir comment cette seconde saison évolue. Plus les semaines passent et plus je suis fan. Je risque vraiment de finir par trouver que Veep est la meilleure comédie actuellement diffusée (mais promis, je ne vous l'ai pas vraiment dit). Le meilleur moment est surtout le petit “We should keep this causing offense and then apology cycle going” ou encore le moment où Foley va avoir une petite discussion avec Selina lors d'une pause cigarette et lui prendre le sein gauche par la main. C'était tellement cocasse cette scène mais je pense que le meilleur moment est celui où elle va en parler à Gary (“I’m the vice-president of the United States, and he just squeezed my boob.”).

Du coup, les choses évoluent au beau milieu quiproquos, de dialogues plein de sous entendus (surtout quand Gary tente de sauver Selina du pot de colle Foley).
"What an unusual clock with a lovely bird"
"Angry Birds"
"And why are the birds so angry?"
La réaction de Selina ("We're gonna blow up Finland !") est tellement cocasse. Je ne sais pas comment j'aurais réagi à la place d'elle (au fond, je ne suis pas une femme, il m'est impossible de me mettre à sa place) mais je dois avouer qu'elle a eu une réaction assez originale. Il se passe pas mal de choses dans cet épisode, comme chaque semaine, et les dialogues sont vraiment inspirés. Je ne sais pas comment les scénaristes parviennent à trouver autant de dialogues efficaces à la minute. Je me suis rendu compte à la fin de cet épisode que je n'avais pas ri autant devant un épisode de comédie depuis… l'épisode précédent de Veep.
Autant vous dire que je crois que je suis encore plus sous le charme de cette série que vous ne pouvez le penser. Et puis il y a tous les problèmes de traduction (comme l'histoire du "testicule container" ou encore le petit message en finnois que Selina avait laissé dans le livre sur la pèche à la Premier Ministre). Dan était lui aussi excellent dans cet épisode. Ce que j'aime chez ce personnage c'est qu'il n'a peur de rien, et même de dire qu'il en a marre de s'excuser devant sa patronne. C'est efficace de voir un personnage comme celui ci. Mike m'amuse un peu moins de son côté, surtout que cette partie de l'épisode qui se joue autour de Gary Cole manque un peu de punch à mon humble avis. Ce n'est pas que le personnage est mauvais, juste que comme l'humour est bien moins présent, cela se ressent fortement. D'ailleurs, Selina me rappelle à merveille Sarah Palin qui pouvait dire des conneries du genre et qui aurait pu ressembler à Selina à la place de Vice Présidente.

Au fond, Veep c'est donc une sorte de faux-documentaire sur un personnage politique. Julia Louis Dreyfus ne perd pas de son humour et en plus de ça dans cet épisode elle n'était pas mauvaise du tout. Bien moins incontrôlable que dans les épisodes précédents, je trouve que c'est beaucoup plus agréable. On n'a pas l'impression d'avoir une pile électrique devant nous et pour suivre l'épisode c'est un peu mieux. Ce n'est pourtant pas une critique vis à vis de l'actrice, mais juste qu'elle pourrait parfois prendre des pauses de ce genre. Et le mot de la fin, il est pour Dan. “I’m sorry that I ever set foot in that fucking, fish-eating, indie-film fucking hellhole.”

Note : 9/10. En bref, hilarant.

Orphan Black // Saison 1. Episode 8. Entangled Bank.

Plus l'on avance vers le season finale, plus les choses sont différentes. En effet, Orphan Black n'est plus la série de son pilote. Elle est devenue quelque chose de différent, de très sombres mais également de très fascinant. Son univers presque dystopique (le clonage reste pour moi l'une de mes plus grandes peurs) parvient à évoluer au fil du temps tout en servant quelques moments particulièrement étranges comme la queue d'Olivier dans l'épisode précédent. Cette semaine, pas de queue coupée (et heureusement car j'ai eu le malin plaisir de manger mon goûter devant cet épisode - je cherche les noises effectivement -). En tout cas, "Entangled Bank" était un épisode assez passionnant en lui même qui ne fait aucune révélation importante mais qui poursuit ce que la série développe depuis quelques temps. Dans un premier temps on revient sur l'aventure de Cosima et de Delphine. Il n'y a pas souvent des histoires lesbiennes dans les séries je trouve, ou alors c'est mal foutu. Sauf que là, c'est presque du registre du fantasmagorique.

Cela colle donc parfaitement avec l'univers de Orphan Black. Ce qui ne m'étonnerait pas par ailleurs c'est que Cosima soit plus maligne qu'elle ne le laisse penser alors que Delphine ne se méfie de rien. Pendant ce temps, nous développons la relation entre Sarah et Paul. J'aime bien ces deux là et le fait qu'ils soient maintenant de vrais amants me plait d'autant plus. C'est assez bien écrit et puis cela permet d'apporter un sentiment de stabilité. Sans compter sur le fait que les fans de Orphan Black sont déjà fans du couple formé par Paul et Sarah. Paul a tout pour lui en même temps alors pourquoi abandonner les scènes dénudées de sortie de lit. Par ailleurs, je ne m'attendais pas nécessairement à ce que Orphan Black développe un épisode de cette façon autour de la relation entre Kira et Sarah. Sarah et sa fille forment un duo assez touchant et le fait qu'elle puisse mourir (la scène de l'accident était réellement choquante) pourrait encore une fois ajouter une carte au côté très sombre de la série.
Mais c'était un moyen assez intéressant de permettre à Helena d'exister encore dans la série. Elle est toujours aussi torturée, et a un esprit particulièrement étrange mais j'ai constamment hâte d'en découvrir un peu plus sur le personnage. Maintenant, je me demande ce qu'ils ont encore en réserve pour nous. Surtout depuis qu'Olivier est hors jeu. D'ailleurs, ce dernier devait mourir, il ne servait plus à grand chose. Il faut des enjeux supplémentaires autour d'un méchant plus important. Dans un sens Orphan Black me rappelle beaucoup Alias et cette quête des éléments de ce grand créateur pompé sur Da Vinci. Là c'est différent mais il y a une mise en scène de science qui est intelligente et travaillée. Les scénaristes savent comment faire. Même autour d'Alison et de sa relation avec l'alcool par exemple. Alison n'est pas le personnage le plus intéressant de cet épisode, je dirais même qu'elle m'ennuie un peu mais malgré tout, elle est là et il faut l'exploiter.

Pendant ce temps, Felix reste le bon vieux sidekick amusant qui est toujours là pour sortir une bonne phrase alors que Art continue son enquête sur Sarah Manning. Finalement, ce nouvel épisode de Orphan Black était plutôt bon dans son ensemble et même très divertissant. Le tout aurait très bien pu finir par m'ennuyer, mais non. J'ai hâte de voir la suite alors qu'il ne reste (déjà) que deux épisodes avant la fin de la saison.

Note : 7/10. En bref, un épisode assez bien mené qui nous plonge encore une fois dans l'univers barré de Orphan Black.

Beauty and the Beast // Saison 1. Episode 22. Never Turn Back.
SEASON FINALE

Le passé est quelque chose d'intéressant dans ce genre de séries car cela nous permet en principe de mieux cerner les personnages. Du coup, "Never Turn Back" était une bonne chose. Il permet dans un premier temps d'en savoir un peu plus sur qui est réellement Cat et surtout pourquoi elle est liée à tout ça. Mais cela permet également de développer un peu plus l'histoire de Vincent et sa relation complice avec Cat. Dans un premier temps nous allons en apprendre un peu plus sur le père de Cat et le fait qu'il est bien plus impliqué dans toute cette histoire que l'on ne pourrait le penser. La scène finale nous fait comprendre que la prochaine saison fera quelques belles révélations à Cat. Il y a donc encore des choses à raconter autour de ces personnages et c'est une bonne chose car j'avais réellement peur qu'ils ne sachent plus quoi faire réellement avec tout ce beau monde. La première saison a déjà développé tellement de choses que finalement, il était logique de se demander si Beauty and the Beast pouvait encore se renouveler.

L'épisode parvient malgré tout à amorcer une conclusion assez satisfaisante et rapide. L'épisode ne perd donc pas de temps avec des fioritures. Ce qui pourrait être dommage si l'on avait envie de passer un peu plus de temps avec les personnages. Mais le tout fonctionne bien, notamment vis à vis de la relation entre Vincent et Cat qui va encore une fois être au coeur de cet épisode. Le tout va se développer également avec Gabe qui va kidnapper Cat afin que Vincent s'approche de lui. Le côté bon chevalier servant de Vincent est parfois un peu pompeux car cela rend le personnage un peu trop sentimental mais ce n'est pas non plus une trop mauvaise chose. Le tout a aussi une bonne dynamique grâce à quelques scènes d'action et de suspense assez correctes. Je ne pouvais pas demander mieux de la part des scénaristes dans le sens où ils n'ont jamais nécessairement montré qu'ils étaient parfait dans le registre.
Beauty and the Beast tent donc de conclure la saison de façon efficace, sans trop en faire. Ce n'est pas mauvais, et cela permet aussi d'aller peut être un peu plus loin. Notamment dans le sentimentalisme d'un côté, mais aussi du point de vue d'autres personnages. Le fait que Cat pensent à faire des plans avec Vincent, et qu'ils commencent aussi à parler de leur futur ensemble, de faire le bilan de leur relation jusqu'ici, … C'est presque un peu précipité à mon goût mais la série ne s'en sort pas trop mal et c'est ce que je retiens bien évidemment. Finalement, ce nouvel épisode de Beauty and the Beast n'était pas trop mal. Il offre au téléspectateur un divertissement efficace et savamment bien joué. Ce n'est pas aussi bien écrit que cela aurait pu l'être avec des scénaristes plus pointilleux mais je ne pense pas que cela soit ce sur quoi il faut se reposer. Le tout aurait pu être bien moins bon, surtout que l'on a très bien vu à quel point les scénaristes de Beauty and the Beast n'était pas très finaud lors des débuts de la série.

Note : 6/10. En bref, après des épisodes laborieux, et un milieu de saison épique, Beauty and the Beast achève sa saison sur une bonne note.

Elementary // Saison 1. Episodes 23 et 24. The Woman / Heroine.
SEASON FINALE

Après le cliffangher de l'épisode précédent, je me suis demandé ce que Elementary pouvait encore nous réserver et c'est "The Woman" qui nous offrira une très jolie surprise supplémentaire : Irene Adler est… Moriarty. La première partie de ce double épisode final s'achevait donc sur cette révélation et le moins que l'on puisse dire c'est que j'ai eu du mal à comprendre tout de suite pourquoi. Mais c'était intelligent de nous mettre face à quelque chose de ce genre là car cela permettait de faire en sorte que Elementary ne ressemble pas totalement à ses homologues anglais. Mais au fond, elle ne pouvait pas être Moriarty. Un peu comme Red John à la fin de la saison 3 de The Mentalist. Il y a quelques similitudes assez intelligentes dans cette histoire finalement. Mais l'épisode juxtapose de façon très juste ses divers twists. Surtout que le premier du nom que je vous ai cité plus haut ne pouvait pas être un but en soit. Irene ? Moriarty ? Qui est qui. En tout cas, l'histoire de Sherlock n'est donc pas très différentes de celle que l'on peut connaitre bien qu'Irene soit un personnage particulièrement bien traité.

De plus, le moins que l'on puisse dire c'est que Natalie Dormer est tout simplement brillante dans ce rôle. Elle m'a beaucoup fait frissonner au rythme des révélations que l'épisode tente de faire au fil du temps. Le scénario parvient à mettre son talent en avant. C'est surtout grâce à son talent que ces deux épisodes sont réellement bons. Elle incarne ces deux épisodes avec une telle aisance, une telle prestance. Je pense que Elementary avait de toute façon tout à y gagner à ne pas tuer réellement Irene Adler. Ce personnage sera cependant assez cabossé durant ces deux épisodes alors que l'on va nous révéler tout un tas de choses sur elle. La première partie, "The Woman" se concentre dans un premier temps sur les retrouvailles des deux tourtereaux, le tout parsemé de quelques très bons flashbacks qui nous permettent de mieux comprendre la relation qu'ils avaient auparavant à Londres. L'idée était clairement de mettre en avant le fait qu'ils se sont aimés mais qu'elle reste encore pour Sherlock quelqu'un de très important.
L'épisode s'amuse donc avec quelques coups de cuillères à pot avec ses dialogues savoureux, et surtout la prestation de ses deux personnages. On oublie donc presque la présence de Watson à côté. Mais ce que l'on peut saluer avant toute chose c'est dans "'Heroine", le face à face entre Irene et Watson. Je m'attendais à ce qu'il y en ait un étant donné qu'elle est là pour protéger Sherlock, mais ce qu'il y a de plus pervers c'est finalement que Irene est revenue uniquement parce qu'elle voulait mettre une nouvelle fois Sherlock en vrac après qu'il ait miraculeusement réussi à se sortir de la drogue et a commencé à aller mieux. Les deux épisodes jouent beaucoup avec les personnages. J'ai beaucoup aimé la manière dont Watson a évolué durant cette première saison. On est passé d'un sidekick à quelqu'un de réellement important dans la vie de la série et des personnages. Je ne m'attendais pas du tout à m'attacher autant au personnage, surtout incarné par Lucy Liu (bien qu'elle ait prouvé son talent d'enquêtrice dans SouthLAnd auparavant).

C'est donc une bien bonne surprise. Surtout qu'elle reste encore là pour Sherlock. Je veux que leur histoire reste comme cela et je ne veux pas de relation amoureuse (cela serait clairement tuer les personnages à mes yeux). Je trouve que Robert Doherty est parvenu à insuffler quelque chose de nouveau dans les procéduraux. Autant dire que ce n'était pas simple mais il a relevé le défit avec une grande réussite. Le tout est en plus de ça très bien réimaginé pour coller à l'univers de nos jours alors que le personnage de Sherlock n'est pas quelqu'un de moderne à la base. Alors certes bien moins connecté que la version de Moffat (et ce n'est pas plus mal), Elementary s'amuse donc plus avec le talent de son casting. J'ai maintenant hâte de voir ce que Elementary nous réserve encore pour la saison prochaine, surtout avec les divers enjeux qu'ils nous ont balancé, jusqu'à l'identité de Moriarty que l'on va enfin voir.

Note : 9/10. En bref, un excellent double épisode, doublé de la présence d'une Natalie Dormer brillante.