Critiques Séries : DTF St. Louis. Saison 1. Episode 7 (season finale)

DTF St. Louis // Saison 1. Episode 7. No One's Normal. It Just Looks That Way from Across the Street.

SEASON FINALE

On ne va pas se mentir, après six épisodes à se triturer les méninges sur ce qui a bien pu arriver à Floyd, on s’attendait peut-être à une révélation fracassante, un coupable idéal ou un twist digne d'un grand thriller hollywoodien. Pourtant, ce septième et dernier épisode de DTF St. Louis prend tout le monde à contre-pied. Il ne cherche pas l’esbroufe. Au contraire, il referme la porte avec une discrétion presque gênante, nous laissant seuls face à une réalité beaucoup plus terre-à-terre et, finalement, bien plus bouleversante. Ce qui frappe d'entrée de jeu, c'est ce sentiment que le tapis nous est retiré sous les pieds. 

On avait tous en tête notre petite liste de suspects, nos théories sur les incohérences de Carol ou le comportement bizarre de Clark. On cherchait un crime là où il n'y avait peut-être qu'un immense gâchis humain. L'épisode 7 démonte patiemment cette mécanique de l’enquête classique pour nous dire une chose simple mais brutale : la vérité n’est pas toujours spectaculaire. Parfois, elle est juste triste et difficile à regarder en face. C’est un choix narratif courageux, parce qu’il est forcément un peu frustrant. On nous prive du confort habituel du genre policier. On veut un coupable, on veut de la justice, on veut que les pièces du puzzle s'emboîtent parfaitement. 

Mais ici, le puzzle reste bancal. La mort de Floyd n’est pas le fruit d’un complot machiavélique, c’est plutôt le point final d’un enchaînement de fragilités, de non-dits et de petits renoncements quotidiens. Ce n’est pas un meurtre qui est disséqué, c’est la solitude. L’épisode réussit cependant un tour de force : il redonne à Floyd toute son épaisseur. Jusqu’ici, il était surtout une victime, une ombre bienveillante autour de laquelle gravitaient les autres. Là, on découvre l’envers du décor. On s’aperçoit que derrière son image de type solaire et attentionné se cachait un mal-être profond, une sorte de mélancolie qui ne disait pas son nom. 

Ce décalage entre la façon dont le monde le voyait et ce qu’il ressentait à l’intérieur est le véritable cœur du sujet. On comprend que personne ne connaissait vraiment Floyd, pas même ceux qui l’aimaient le plus. Clark, lui aussi, sort de la caricature du suspect idéal pour devenir un homme totalement paumé. Il n’est plus ce personnage inquiétant dont on surveillait les moindres gestes. Il apparaît pour ce qu’il est : quelqu’un qui cherche désespérément à combler un vide immense, sans avoir les bons outils pour le faire. Ses décisions sont maladroites, souvent indéfendables, mais elles ne naissent pas de la méchanceté. 

Elles viennent d’une incapacité chronique à nommer ses émotions. On ne cherche plus à le juger, on commence enfin à percevoir sa propre détresse. Leur relation, qui semblait si étrange au début, prend ici tout son sens. C’était une amitié de fortune, deux solitudes qui se sont cognées l’une contre l’autre pour essayer de se sentir un peu moins invisibles. Il n’y a rien de héroïque là-dedans, c’est juste deux êtres humains qui tentent de surnager dans un océan de flou. C’est fragile, c’est inconfortable, et c’est d’une justesse assez désarmante. La série s’offre aussi le luxe de revisiter des scènes précédentes. Ce qui nous paraissait anecdotique il y a quelques semaines prend soudain un poids énorme. 

C’est un exercice intéressant pour le spectateur, qui se retrouve obligé de revoir son propre jugement. On réalise qu’on a souvent projeté nos attentes de fans de "True Crime" sur une histoire qui parlait simplement de la difficulté de vivre ensemble. Même les personnages secondaires trouvent enfin leur place dans cette mosaïque de la déception. Carol, par exemple, perd son costume de coupable potentielle pour devenir un rouage de plus dans ce système de relations déséquilibrées. Elle n'est pas blanche comme neige, loin de là, mais elle n'est pas non plus le monstre qu'on aurait pu imaginer. Elle est juste une pièce de ce chaos ordinaire. 

Et Richard, avec sa vision du monde un peu décalée par l’âge, apporte une touche de tragédie supplémentaire en nous rappelant que le temps n'arrange pas forcément les choses. La fin de l'épisode ne propose aucun soulagement. Il n'y a pas de scène de réconciliation, pas de grand discours qui remet tout à plat. Clark finit face au vide, un vide qu'il a lui-même aidé à creuser. C’est une conclusion sans emphase, presque sèche, qui nous laisse avec un constat amer : certaines erreurs sont définitives. La justice, si elle existe, n'apporte aucune paix ici. Au fond, DTF St. Louis nous parle de ce décalage intérieur que beaucoup connaissent sans oser l’avouer. 

On peut être entouré, avoir des amis, une famille, et se sentir radicalement seul. Ce n'est pas une question d'isolement social, c'est une question de connexion. Les personnages ne manquent pas de monde autour d'eux, ils manquent de sens. Alors oui, cette fin va diviser. Ceux qui voulaient de l’action et des réponses claires resteront sur leur faim. Mais pour ceux qui aiment quand la fiction s’approche de la complexité du réel, ce septième épisode est une petite pépite de mélancolie. La série n’a jamais vraiment porté sur les faits, elle a toujours porté sur ce que ces faits nous font ressentir. 

Note : 8/10. En bref, en choisissant de ramener le drame à une échelle purement intime, DTF St. Louis réussit son pari : nous hanter bien après que le générique a fini de défiler. C'est une fin qui ne cherche pas à plaire, mais qui cherche à être vraie. Et par les temps qui courent, c'est déjà beaucoup.

Disponible sur HBO max

DTF St Louis a été construite comme une mini-série. HBO n’a pas annoncé le renouvellement de la série pour une saison 2 à l’heure où j’écris ces lignes.