Santosh (Blu-ray) 

Le cinéma indien est un cinéma que je découvre de plus en plus au fil des années. Santosh, présenté au Festival de Cannes 2024 bénéficie grâce à Blaq Out d’une sortie Blu-ray et DVD alors penchons-nous sur la sortie de ce portrait convaincant de l’Inde à travers un polar glaçant et millimétré. 

Ca parle de quoi ? 

Une région rurale du nord de l’Inde. Après la mort de son mari, Santosh, une jeune femme, hérite de son poste et devient policière comme la loi le permet. Lorsqu’elle est appelée sur le lieu du meurtre d’une jeune fille de caste inférieure, Santosh se retrouve plongée dans une enquête tortueuse aux côtés de la charismatique inspectrice Sharma, qui la prend sous son aile.

Ca vaut quoi ?

Avec son premier long métrage de fiction, Santosh, la réalisatrice britanno-indienne Sandhya Suri nous offre une plongée saisissante dans les réalités complexes de l’Inde moderne. Derrière les apparences d’un thriller policier, ce film explore avec profondeur et authenticité les dynamiques sociales qui façonnent la société indienne : la persistance des castes, les tensions religieuses, et la condition des femmes. Santosh parvient à aborder ces sujets d’une manière subtile, sans didactisme, tout en offrant une expérience cinématographique riche et émouvante. Santosh se distingue par sa capacité à capter l’essence de l’Inde contemporaine. À travers des scènes où le quotidien des personnages se mêle à des enjeux sociétaux plus larges, le film dresse un tableau lucide des injustices qui gangrènent le pays. 

La mise en scène, élégante et maîtrisée, évite tout sensationnalisme, permettant à l’histoire de se déployer avec fluidité. L’Inde présentée par Sandhya Suri n’est pas celle des clichés. Il s’agit d’un portrait brut et réaliste, où la violence endémique n’est pas seulement un élément du récit, mais le reflet d’un système en crise. La réalisatrice s’inscrit ainsi dans la tradition du grand cinéma d’auteur indien, à l’instar de Satyajit Ray, tout en adoptant une approche plus contemporaine, marquée par une prise de position farouchement ancrée dans le réel. Le film met en avant deux personnages féminins puissants : Santosh, une jeune policière incarnée avec intensité par Shahana Goswami, et Sharma, sa mentor, une femme aux multiples facettes. Leur relation, complexe et nuancée, constitue le cœur émotionnel du récit. 

Ces deux femmes, bien que confrontées aux mêmes dilemmes moraux et aux mêmes injustices, empruntent des chemins différents pour s’affirmer dans un environnement profondément patriarcal. Santosh est une jeune veuve de 28 ans, issue d’un programme de « recrutement compassionnel » qui permet aux proches de fonctionnaires décédés de reprendre leur poste. Son arrivée dans la police est à la fois une opportunité et un défi. À ses côtés, Sharma apparaît comme une figure ambiguë, naviguant entre violence envers les suspects et solidarité envers ses collègues féminines. Ce duo offre une réflexion fascinante sur les compromis et les résistances face aux systèmes oppressifs. L’inspiration de Sandhya Suri pour ce film trouve ses racines dans des faits réels. En particulier, l’« affaire Nirbhaya » de 2012, qui avait suscité une vague d’indignation en Inde après un viol collectif brutal, a profondément marqué la réalisatrice. 

Cet événement tragique, ainsi que les manifestations féminines qu’il avait déclenchées, a servi de point de départ à l’élaboration de l’histoire de Santosh. L’image d’une policière isolée au milieu de ses collègues masculins lors de ces manifestations a été le déclencheur de la création du personnage principal. Le film s’interroge également sur la place des femmes dans les institutions comme la police. Comment ces dernières parviennent-elles à se faire une place dans un monde aussi imprégné de sexisme ? En choisissant la fiction, Suri a pu explorer ces questions avec plus de liberté, tout en intégrant une dimension émotionnelle qui aurait été difficile à transmettre dans un format documentaire. Si le propos de Santosh est puissant, il est sublimé par une mise en scène remarquable. La réalisation se distingue par son utilisation habile des cadres, des mouvements de caméra et des jeux de lumière. 

Chaque plan semble conçu pour souligner les émotions des personnages ou pour mettre en évidence les tensions sous-jacentes de l’histoire. Le casting est également une des grandes forces du film. Shahana Goswami brille dans le rôle de Santosh, offrant une performance empreinte de sensibilité et de détermination. Elle incarne une femme en quête de justice et de reconnaissance, tout en étant confrontée à ses propres doutes. Aux côtés de Goswami, l’actrice interprétant Sharma apporte une profondeur supplémentaire au film, rendant leur duo aussi captivant qu’émouvant. Santosh transcende les frontières du genre policier. Bien que l’intrigue comporte des éléments de suspense et d’action, le film ne se limite pas à ces aspects. Il se veut également une réflexion sur les rapports de pouvoir et de domination qui structurent la société indienne. 

Ces rapports s’expriment dans toutes les sphères : entre hommes et femmes, entre hindous et musulmans, entre castes et à travers la hiérarchie professionnelle. La violence, omniprésente, n’est jamais gratuite. Elle est au contraire un miroir des dysfonctionnements de la société, et la réalisatrice l’utilise pour renforcer le propos du film. Ce mélange de polar et de critique sociale confère à Santosh une identité unique, à la fois divertissante et engagée. Présenté dans la sélection Un Certain Regard au Festival de Cannes 2024, Santosh marque une étape importante dans la carrière de Sandhya Suri. Ce passage du documentaire à la fiction semble naturel pour la réalisatrice, qui réussit à conserver la rigueur de son regard tout en explorant de nouvelles formes narratives. Cette reconnaissance cannoise témoigne de la pertinence et de l’universalité des thèmes abordés dans le film.

Il est d’ailleurs regrettable que Shahana Goswami n’ait pas été incluse dans la compétition pour le prix de la meilleure interprète féminine, tant sa prestation est mémorable. Elle aurait sans aucun doute mérité une place parmi les grandes actrices célébrées cette année. Santosh n’est pas simplement un film, c’est une expérience qui interpelle et pousse à la réflexion. En abordant des thématiques aussi fortes que le sexisme, la corruption, et les tensions intercommunautaires, Sandhya Suri livre un témoignage poignant sur les défis auxquels sont confrontées les femmes en Inde. Mais au-delà de son propos, le film séduit par sa maîtrise artistique, faisant de lui une œuvre incontournable du cinéma contemporain. Avec Santosh, Sandhya Suri prouve que le cinéma peut être un outil puissant pour raconter des histoires ancrées dans le réel, tout en touchant un public international. 

Ce film, à la fois ancré dans la tradition du cinéma d’auteur et ouvert à une modernité sans concessions, restera sans doute comme une œuvre marquante de cette décennie.

Et le Blu-ray ? 

La sortie Blu-ray du film Santosh, réalisé par Sandhya Suri, offre une expérience cinématographique à la hauteur de ce chef-d'œuvre salué pour sa profondeur narrative et sa mise en scène immersive. Grâce à une copie haute définition, le film dévoile toute la subtilité de son esthétique, renforçant l’impact de son récit poignant sur l’Inde contemporaine. La version Blu-ray de Santosh impressionne par la qualité de son image. Chaque détail est magnifiquement restitué grâce à une définition impeccable et un traitement des textures d’une grande précision. L’étalonnage colorimétrique réaliste et homogène met en avant des teintes naturelles et pastel, évitant tout excès de vivacité pour préserver une atmosphère fidèle à l’intention de la réalisatrice. 

Les scènes baignées de lumière nuancée, notamment celles tournées au crépuscule, offrent un contraste parfaitement maîtrisé et des noirs profonds qui accentuent l’immersion. Sur le plan sonore, le mixage hindi 5.1 propose une immersion totale. Les voix des personnages sont claires et bien centrées, tandis que la dynamique sonore brille particulièrement dans les ambiances de foule et de trafic, éléments omniprésents dans le film. La musique originale de Luisa Gerstein, qui s’illustre dès le générique, ajoute une couche d’émotion et de tension au récit. La spatialisation des effets sonores, notamment lors des scènes d’action ou dans les séquences mettant en scène des trains, amplifie l’impact immersif du film, rendant l’expérience Blu-ray mémorable.

Le Blu-ray de Santosh inclut également un bonus précieux pour les cinéphiles : le court métrage The Field de Sandhya Suri, réalisé en 2018. Ce bijou cinématographique, tourné presque exclusivement à l’aube et au crépuscule, nous transporte au cœur d’un village indien. Il suit Lalla, une ouvrière agricole incarnée avec sensibilité par Mia Maelzer, dans un récit poétique sur l’évasion et le désir d’une vie au-delà des contraintes quotidiennes. La cinématographie de Benoit Soler sublime chaque scène grâce à une lumière dorée qui traverse les champs de maïs, offrant un cadre à la fois intime et mélancolique. Avec une performance retenue mais poignante de Maelzer, The Field complète magnifiquement l’univers de Santosh, renforçant le regard humaniste et artistique de Sandhya Suri.

Le Blu-ray de Santosh s’impose comme un incontournable pour les passionnés de cinéma. Avec une qualité visuelle et sonore exceptionnelle, ainsi qu’un bonus fascinant, il permet de redécouvrir ce chef-d’œuvre sous son meilleur jour. Une immersion totale dans l’univers de Sandhya Suri qui ravira les amateurs de récits profonds et de belles images.

Caractéristiques techniques 

Durée : 2H08 - Langues : Hindi 2.0 / 5.1 - Sous-titres : Français

Suppléments : The Field, court métrage de Sandhya Suri (2018, 19 min)

Disponible en DVD et Blu-Ray au prix public conseillé de 19,99 € TTC

Cette sortie est éditée par BLAQ OUT