Critiques Séries : Fire Country. Saison 4. Episode 1.

Fire Country // Saison 4. Episode 1. Goodbye for Now.

J’avais mis la série Fire Country en pause depuis longtemps, avant de m’y replonger récemment, intrigué par le double épisode de la saison 3 avec Jared Padalecki. Reprendre le fil de l’histoire après tout ce temps a été un vrai choc, surtout face à ce début de saison 4 qui s’ouvre sur une atmosphère lourde et profondément marquée par la perte. Dès les premières minutes, l’épisode plonge dans la conséquence directe du drame final de la saison précédente. La disparition de Vince Leone laisse un vide immense, à la fois pour la caserne 42 et pour la famille qu’il a construite autour de lui. 

Ce n’est pas juste la mort d’un personnage central : c’est une fracture qui redéfinit les relations, les loyautés et même la façon dont chacun conçoit son rôle au sein de l’équipe. Ce que j’ai trouvé particulièrement juste, c’est la manière dont la série choisit de rester dans le deuil plutôt que de le contourner. Pas de saut dans le temps pour éviter la douleur, pas de raccourci émotionnel. La série affronte la perte de face, et cela donne un ton plus mature, plus sincère à ce début de saison. Impossible de ne pas évoquer Sharon Leone. Son chagrin traverse chaque scène, mais ce n’est jamais surjoué. On sent la fatigue, la culpabilité, et surtout cette lutte intérieure entre le devoir et la douleur. 

Sharon tente de garder la tête hors de l’eau, de protéger son équipe, mais chaque décision semble l’éloigner un peu plus d’elle-même. C’est là que la série frappe fort : montrer une femme en position de commandement, confrontée à une souffrance intime qu’elle ne peut pas s’autoriser à exprimer pleinement. Le regard de Sharon suffit souvent à dire ce que les mots ne peuvent pas. Ce n’est pas simplement une veuve en deuil, c’est une cheffe qui doit continuer à diriger quand tout en elle lui crie d’arrêter. Et cette dualité, entre la force et la vulnérabilité, fait de ce personnage l’un des plus complexes du show. De son côté, Bode vit la perte d’une manière totalement différente. 

Sa colère, son impulsivité et sa frustration rappellent les failles qu’il traîne depuis la première saison. Ce qui m’a frappé, c’est que malgré tout ce qu’il a traversé, il reste prisonnier de ses réflexes destructeurs. Sa confrontation avec Jake lors de la cérémonie funéraire est l’un des moments les plus tendus de l’épisode, et elle résume bien le conflit entre douleur personnelle et devoir collectif. La série semble enfin prête à confronter Bode à lui-même. On sent poindre une forme d’évolution, lente et douloureuse, mais nécessaire. Le moment où il hésite face à la tentation – ce simple geste vers son casier – illustre parfaitement la fragilité de son équilibre. 

Derrière l’uniforme du pompier, il y a encore cet homme qui lutte contre ses démons, et c’est sans doute ce qui rend son parcours crédible. Au-delà des drames individuels, c’est toute la Station 42 qui vacille. Le départ de Vince crée un vide hiérarchique et émotionnel que chacun tente de combler à sa manière. Brett, le nouveau chef de bataillon, apporte un souffle de stabilité, mais son arrivée n’efface pas les tensions. Jake veut honorer la mémoire de Vince, tandis que Bode revendique presque symboliquement la place de son père. Cette rivalité, loin d’être caricaturale, reflète la difficulté de redéfinir une équipe après la perte de son pilier.

Ce qui fonctionne bien, c’est que la série ne transforme pas cette dynamique en simple affrontement de pouvoir. Il y a une vraie réflexion sur la notion de leadership, sur ce que signifie diriger quand la confiance collective est ébranlée. Dans le chaos du deuil, chacun cherche un sens, un cap, et la caserne devient le miroir de cette quête. Le choix de faire partir Gabriela peut surprendre, surtout après tout ce que son histoire avec Bode a représenté. Pourtant, son départ est traité avec sobriété, presque en retrait. Ce n’est pas un adieu déchirant, mais une séparation naturelle, le signe que certaines relations doivent s’interrompre pour permettre à d’autres de se reconstruire. 

Cette décision laisse la série se recentrer sur l’essentiel : les liens de la caserne et la reconstruction du collectif. L’épisode joue habilement sur les contrastes entre solitude et solidarité. Là où certains s’effondrent, d’autres trouvent dans l’équipe une raison de tenir. Les échanges entre Manny, Jake et Eve ramènent un peu de chaleur, rappelant que malgré tout, la caserne reste une famille. C’est ce mélange de douleur, de maladresse et d’humour qui empêche la série de sombrer dans le pathos. Ce premier épisode met surtout en lumière la résilience des personnages. Chacun tente de transformer la perte en moteur. Rien n’est facile, rien n’est parfaitement résolu, et c’est précisément ce qui donne à cette reprise une authenticité rare pour une série de network.

Cette reprise de Fire Country ne cherche pas à impressionner par des effets spectaculaires. Elle se concentre sur les conséquences, sur les émotions brutes, et sur le prix à payer quand le feu n’est pas seulement dehors, mais aussi à l’intérieur. La série semble avoir trouvé un ton plus posé, plus introspectif, sans renier l’adrénaline qui fait sa marque. Ce premier épisode de la saison 4 n’est pas un simple retour à l’action : c’est une mise à nu. Une façon de dire que la reconstruction, qu’elle soit personnelle ou collective, prend du temps. Et dans ce temps suspendu entre le feu et le silence, Fire Country trouve une justesse nouvelle.

Note : 6/10. En bref, un retour brûlant marqué par le deuil et la remise en question.

Prochainement sur Paramount+ et Netflix