La mode et l’art contemporain sont de plus en plus étroitement liés en 2025

Des biennales aux foires, en passant par les tapis rouges du cinéma. La mode arrive partout, avec des idées et des visions, mais surtout du capital. Une analyse de ce qui nous attend dans l'année à venir, des États-Unis à la Chine, de l'Inde aux Émirats

L’entrée des marques de mode et du soi-disant « luxe », en général, parmi les opérateurs de la scène artistique n’est pas nouvelle. Ces marques se sont donné un rôle si important dans la création d’événements et de plateformes créatives que certaines d’entre elles sont devenues des protagonistes de premier plan de ce premier aperçu du 21ᵉ siècle.

En plus d'avoir construit des cathédrales dédiées à l'art contemporain (LVMH, Kering, Prada), leur présence dans les événements mondiaux les plus célébrés est désormais coutumière.

De nouvelles tendances, des approches différentes, comme cela se passe aussi aux niveaux du cannabis et du CBD en ligne sur le site de JustBob ! Notre monde change et l’art suit ces nouvelles approches !

L'art contemporain comme vecteur de mode

L’année 2024 a offert d’innombrables raisons aux amateurs d’art, de cinéma, de musique et de sport de se réunir. Cette tendance devrait s’amplifier au cours de l’année à venir. Il va sans dire qu’une marque organisera une fête lors du prochain Art Basel Miami Beach.

Il est clair que le public de collectionneurs dépensiers – accompagnés de leurs épouses, enfants, amants ou amis – désireux de se divertir lors d’expositions, de fêtes ou de dîners parallèles, est la raison pour laquelle ces super foires ont gagné la réputation de semaines de la mode 2.0.

Foires entre Singapour, le Maroc, l'Inde et le Mexique

Il y a fort à parier que de nouveaux objectifs seront atteints en 2025.

Du 19 au 21 janvier se tiendra Art SG à Singapour. L’une des principales portes d’entrée vers le marché de l’art en pleine croissance de l’Asie du Sud-Est.
À partir du 30 janvier à Marrakech, 1-54, la foire d'art contemporain africain (également organisée à New York et Londres) ouvrira ses portes, se déroulant à l'hôtel La Mamounia et à l'emplacement DaDa juste à côté de la célèbre place Jemaa El-Fnaa.
La 16ᵉ India Art Fair (IAF) ouvre ses portes à Delhi le 6 février. Prêt à atteindre Mumbai en novembre prochain avec l'India Art Fair Contemporary. D'un continent à l'autre (nous pensons ici à de nouveaux marchés prometteurs).
Le 5 février, c'est au tour de Zona Maco, à Mexico, la plus grande foire d'art d'Amérique latine.
SP-Arte le 2 avril à Sao Paulo, au Brésil, qui offre un marché de l'art florissant alimenté par une communauté d'individus avec lesquels Bottega Veneta et Chanel ont cherché à s'engager grâce à des parrainages récents.
Le 12 septembre, Tokyo Gendai organisera sa troisième édition : les dates ont été déplacées de juillet à septembre, précisément pour coïncider avec la fin de la Rakuten Fashion Week, considérée comme la vitrine de la mode japonaise.
L'accent est mis à nouveau sur l'Asie-Pacifique en novembre avec la Shanghai Art Fair mettant en vedette Art021 et West Bund Art & Design, qui s'épanouissent avec une vague d'ouvertures, de fêtes et d'événements. Shanghai est la porte d'entrée du marché qui a mis à l'épreuve la stabilité des groupes de luxe grâce à un boom extraordinaire post-Covid 2021, mais qui s'est refermé entre 2023 et 2024.

La mode se tourne aussi vers les biennales et les grandes expositions

Les biennales et les foires partagent la caractéristique d’être des lieux de rencontre pour les professionnels de l’art, les collectionneurs et les amateurs.

À Venise en 2025, la Biennale d'architecture ouvrira en mai et la Biennale de danse en juin, qui en 2023 a été soutenue par Bottega Veneta. Mais, déjà en février, la Biennale de Sharjah ouvrira ses portes dans la troisième plus grande ville des Émirats arabes unis.

En septembre, sa première biennale débute dans la ville ouzbèke de Boukhara. Il y a aussi la Biennale de São Paulo, la deuxième plus ancienne au monde après Venise, et au Kerala, le 12 décembre, s'ouvre la Biennale de Kochi-Muziris, qui vise à être le plus grand festival d'art contemporain d'Asie du Sud.

Il ne faut pas oublier non plus qu’en avril prochain, Osaka accueillera l’Exposition universelle intitulée « Concevoir la société du futur pour nos vies ».

L'Expo 2020 de Dubaï (reportée à 2021 en raison de la pandémie) a vu Cartier, Lacoste et Dolce & Gabbana passer à l'action.

Mode et tapis rouge

Jamais auparavant l’imbrication des marques de mode et du cinéma ne s’est intensifiée comme en 2024. L’utilisation du catwalk rouge était étroitement liée à celle du défilé de mode.

LVMH a réagi en février dernier en créant le 22 Avenue Montaigne, créé avec l'intention déclarée de produire du contenu cinématographique et télévisuel pour mettre en valeur les nombreuses marques de son portefeuille.

2025 renforcera certainement le lien. L'utilisation de looks tout droit sortis des podiums pour les tapis rouges ne respecte même plus le rythme des saisons : les agences de relations publiques sont à l'écoute du calendrier des premières de blockbusters occidentaux, des festivals de cinéma et des cérémonies de remise de prix.

Mode et cinéma sur le marché mondial

Mais, il existe une liste croissante d’autres événements mondiaux qui sont utiles pour atteindre des personnes ayant un large public ainsi que pour organiser des événements parallèles en relation avec les marchés à croissance rapide de l’Asie-Pacifique.

En mars, les International Indian Film Academy Awards pour le cinéma en langue hindi, ce que nous appelons ici Bollywood, auront lieu à Jaipur. Au cours du second semestre de l'année, auront lieu les Golden Rooster Awards, les Oscars de l'industrie cinématographique chinoise.

Il en va de même pour les Suphannahong National Film Awards, la passerelle de l’industrie cinématographique thaïlandaise.